Сценарий

тематического классного часа по духовно-нравственному воспитанию: «Павел Михайлович и Сергей Михайлович Третьяковы»

Тип классного часа:

– тематический, ценностно-ориентированный (нравственно-культурный).

Форма проведения классного часа:

– рассказ-беседа с элементами театрализации, чтением документальных и художественных фрагментов, демонстрацией видеоматериалов и презентации, направленная на раскрытие личности и жизненного пути Павла и Сергея Третьяковых;

– коллективное творческое дело, включающее сценическую постановку, чтение, обсуждение и формирование личного отношения учащихся к поступкам героев.

Основные понятия:

– служение обществу, личный выбор, ответственность, воспитание, труд, предпринимательство, благотворительность, меценатство, культурное наследие, национальная культура, общественное благо, вклад в историю России.

Методическое обеспечение:

– методические рекомендации, сценарий классного часа, презентационные материалы (тематические слайды), видеоматериалы, документальные источники.

Виды деятельности:

– самостоятельный поиск информации, подготовка и представление публичных выступлений, сценическое чтение, участие в театральной постановке, просмотр и обсуждение видеофрагментов и презентации.

Оборудование:

– компьютер, проектор, экран, устройство для воспроизведения звука, микрофоны, стойки для микрофонов, реквизит для театральной постановки и сценический свет.

Место проведения:

– актовый зал школы.

Ход классного часа

На сцену выходит ведущий и обращается к ученикам:

– Здравствуйте, дорогие друзья!

Как вы думаете, что сегодня чаще всего называют успехом? Хорошую работу, большую зарплату, возможность позволить себе многое? Нередко можно услышать – главное заработать, а всё остальное приложится.

Но есть и другой вопрос.

Что человек делает потом? Как он распоряжается тем, что у него есть? И главное – каким он становится?

Ведь дело не только в том, сколько человек зарабатывает, а в том, как он использует свои возможности.

Об этом люди задумывались всегда. Об этом говорили и много веков назад.

Именно об этом – притча, которую вы сейчас увидите.

Театральная постановка «Притча о талантах»

Действующие лица:

– Рассказчик

– Господин

– Первый слуга

– Второй слуга

– Третий слуга

Реквизит:

– три мешочка с монетами (разного размера)

Рассказчик:

– Однажды человек, отправляясь в далёкое путешествие, позвал к себе своих слуг.

(Выходит Господин. Перед ним – три слуги.)

Господин:

– Я уезжаю и поручаю вам своё имущество.

(Господин берёт мешочки.)

Рассказчик:

– В те далёкие времена такие деньги – серебро – называли талантами.

(Господин начинает по очереди вручать мешочки.)

Господин:

– Тебе – пять талантов.

– Тебе – два.

– А тебе – один.

– Каждому – по его силам. Распорядитесь ими.

(Господин уходит.)

Рассказчик:

– Прошло много времени. И господин вернулся и потребовал отчёта.

(Господин возвращается.)

Первый слуга:

– Господин, пять талантов ты дал мне. Вот ещё пять, которые я приобрёл.

Господин:

– Хорошо, добрый и верный слуга. Ты правильно распорядился тем, что тебе было доверено.

Второй слуга:

– Господин, два таланта ты дал мне. Вот ещё два, которые я приобрёл.

Господин:

– Хорошо, добрый и верный слуга. И ты правильно распорядился своим.

Третий слуга (сдержанно):

– Господин… я знал, что ты человек строгий. И, испугавшись, я пошёл и спрятал талант в землю.

(Пауза.)

– Вот тебе твоё.

(Пауза.)

Господин (строже):

– Ленивый слуга. Ты знал, что нужно было действовать – и ничего не сделал.

(Пауза.)

– То, что человеку даётся, нужно употребить в дело. Возьмите у него талант – и отдайте тому, у кого больше.

(Пауза.)

Рассказчик:

– Так слуги поняли, что важно не только сохранить то, что тебе дали, но и правильно этим распорядиться. И каждый отвечает за то, что ему доверено.

Ведущий выходит на сцену и продолжает:

– История, которую вы сейчас увидели, рассказана в Евангелии от Матфея. Это притча о талантах. Она говорит об ответственности за то, что человеку дано в жизни: за его способности, знания, возможности и даже материальные средства. Но особенно важно – как человек распоряжается тем, что у него есть. Вот это и оказывается самым главным.

Сегодня мы поговорим о людях, которые не только умели зарабатывать, но и сумели распорядиться своим богатством так, что это оказалось важным не только для них самих, но и для всей страны.

Речь пойдёт о Павле Михайловиче и Сергее Михайловиче Третьяковых.

Во многом жизненный путь человека начинается в семье. С того, чему учат в детстве, с того, какой пример подают родители. Можно передать ребёнку дело, можно передать деньги, но гораздо важнее – передать правильное отношение к жизни.

Но чтобы понять, как это было в семье Третьяковых, нужно сначала увидеть, в какой среде они росли.

Демонстрируются видеоматериалы (1-я часть):

Первая половина 19 века была временем больших перемен в русском обществе. До наполеоновских войн в стране продолжался начатый еще Петром Первым курс на европеизацию. Дворяне, стремясь приобщиться к европейской культуре, зачастую плохо знали русский язык. Но Отечественная война 1812 года всё переменила. Возник колоссальный интерес к собственной истории и культуре. Уже в 1818 году вышла многотомная «История государства российского» Николая Карамзина, которой зачитывались все, от императора до мелких чиновников. Почти в то же время Александр Пушкин фактически заложил основы современного русского литературного языка. Чуть позже, в 40-е годы, в кругах образованной интеллигенции появляется течение славянофилов, искавших идеал в самобытности русской культуры.

Как раз на это время пришлась юность Павла Третьякова. Он родился в 1832 году. В то время купцы, как правило, получали образование за работой. Начинали с самых низов, постепенно поднимаясь по служебной лестнице, чтобы на своём опыте узнать все нюансы семейного дела, а грамоте и счёту обучались дома или в храме.

Как шутил отец будущего коллекционера Михаил Захарович Третьяков, он обучался в Голутвинском Константиновском институте, но, иначе говоря, у голутвинского дьячка Константина.

Голутвиной или Голутвинской слободой в то время называлась часть Замоскворечья. А вот в этом храме Николая Чудотворца как раз и служил тот самый дьячок Константин. Ну а в доме рядом с храмом прошло детство будущего собирателя русской живописи.

В семье Михаила Третьякова было 9 детей, но в 40-е годы от болезни один за другим четверо умерли. Осталось пятеро – два мальчика и три девочки. Павел и Сергей, два брата, всю жизнь оставались самыми близкими друг другу людьми. Образование они получили по тем временам для купцов необычное. Как и положено, с детства мальчики начали помогать отцу в лавке, но вместе с тем Михаил Третьяков приглашал для детей на дом частных преподавателей. Он обсуждал с учителями программу и сам старался присутствовать на занятиях.

Дети рано полюбили искусство. Третьяковы часто бывали в театре, посещали выставки, концерты. В доме всегда было очень много книг. Павел Михайлович еще ребенком коллекционировал литографии и гравюры. Но не только любовь к искусству сумел привить сыновьям глава семьи.

Как писал меценат позже, отец научил наживать для того, чтобы нажитое от общества вернулось бы тому же обществу в виде каких-либо полезных учреждений. Благотворительность в те годы была неотъемлемой частью купеческой жизни.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– Мы увидели, в какое время росли Павел и Сергей Третьяковы. Это была эпоха серьёзных перемен. После Отечественной войны 1812 года в русском обществе усиливается интерес к собственной истории, к культуре, к искусству. Люди начинают по-новому смотреть на то, что создаётся в России.

Но не менее важно и то, какое воспитание получили братья.

Павел и Сергей росли в семье предпринимателя. С ранних лет они были включены в дело, учились работать, понимать цену труду и деньгам.

При этом в доме большое внимание уделялось образованию. Детям приглашали учителей, следили за занятиями. В семье было много книг, братья бывали в театре, на выставках.

И, что особенно важно, с детства формировалось отношение к деньгам – не как к цели, а как к тому, за что человек отвечает.

Школьники выходят на сцену и читают отрывок из книги Ирины Ненарокомовой «Почётный гражданин Москвы» на фоне демонстрации слайдов из презентации:

«Сыновей до совершений лет воспитывать и прилично образовывать. Ежели моей супругой будет замечено, что сыновья будут брать деньги не на доброе дело, а на какую-нибудь слабость или распутство, то даю полную волю запретить выдачу денег до формального раздела»

Ведущий продолжает:

– Эти слова отца помогают лучше понять, на каких принципах строилось воспитание в семье Третьяковых.

Важно было не только уметь зарабатывать, но и понимать, как правильно распоряжаться деньгами, не тратить их впустую, не поддаваться слабостям.

Так формировалось отношение к жизни, которое затем проявится в поступках Павла и Сергея.

И Павел, и Сергей Третьяковы будут заниматься предпринимательством, общественной деятельностью, благотворительностью и поддержкой искусства. Их собрания со временем станут основой единой галереи.

Но именно Павел Михайлович поставит перед собой особую задачу – собирать произведения русских художников и создать общедоступное собрание.

С этого и начинается история будущей Третьяковской галереи.

Демонстрируются видеоматериалы (2-я часть):

В 1850 году Михаил Третьяков скоропостижно скончался. Молодому Павлу с братом Сергеем пришлось стать во главе семейного дела. Третьяковы торговали льном. А спустя несколько лет, получив в распоряжение собственные средства, Павел Михайлович начал покупать первые картины.

Замысел собирать русских художников родился не сразу. Первыми его покупками были работы западных мастеров. Лишь в 1856 году, после поездки в Санкт-Петербург, где на выставках Третьяков познакомился лично с некоторыми художниками, он приобрёл первую в своей коллекции работу отечественного живописца Василия Худякова. Она называлась «Стычка с финляндскими контрабандистами». Её коллекционер купил напрямую у художника в мастерской за 450 рублей. Сумма немалая. На эти деньги можно было приобрести, например, трёх лошадей.

Покупка состоялась 22 мая 1856 года. Этот день часто называют днём рождения Третьяковки, хотя тогда, скорее всего, замысел будущего собрания ещё не сформировался. Пока Павел Михайлович просто приобретал понравившиеся ему картины и размещал их дома для собственного удовольствия.

Идея национальной галереи созрела в следующие три-четыре года. За это время собрание значительно выросло. В своём письме 1860 года из Варшавы Третьяков упоминает, что ему принадлежат полотна Лагорио, Худякова, Лебедева, Штернберга, Шибуева, Соколова, Клодта, Саврасова, Горавского.

Этот список имён крайне интересен. Все упомянутые художники — современники коллекционера. Это было нетипично для того времени, когда в первую очередь ценились картины старых мастеров. Но для начинающего собирателя это была возможность избежать покупки подделок.

Вернувшись из заграничного вояжа, Павел Михайлович приступает к последовательному осуществлению своего замысла. Он посещает выставки в Москве и Санкт-Петербурге, знакомится со многими художниками, постоянно поддерживает с ними связь и зачастую покупает картины ещё на стадии наброска или даже замысла. Чтобы по достоинству оценить такой подход, нужно понимать, что художественного рынка в России не существовало. Многие художники с трудом сводили концы с концами.

Живописцев в то время воспринимали как ремесленников, а не как творцов. Нанимали писать портреты, поскольку фотографии ещё были редкостью, или могли заказать картину, чтобы оформить комнату. Многие художники подрабатывали, расписывая храмы. Регулярного заработка у них не было, так что жить приходилось от заказа до заказа.

Занятия чистым искусством были по карману только выходцам из богатых семей или стипендиатам Академии художеств. Но и там новаторство не слишком поощрялось. От выпускников Академии ждали ремесленного мастерства в строгом соответствии с канонами европейской живописи.

В 1863 году в Санкт-Петербурге произошло знаковое для истории русского искусства событие — так называемый «бунт четырнадцати». Самые талантливые ученики Академии художеств под предводительством Ивана Крамского отказались писать экзаменационную работу на заданный сюжет из античной мифологии и потребовали дать им свободу выбора. Руководство Академии отказало. Тогда художники демонстративно вышли из Академии и создали собственную артель, которая стала первым негосударственным объединением художников в России.

Артель просуществовала недолго и в 1870 году фактически распалась из-за внутренних противоречий. Но финансово она оказалась состоятельной. И в том же году возникло новое независимое объединение художников — Товарищество передвижных художественных выставок.

В 1871 году открылась первая передвижная выставка, на которой были представлены многие из самых знаменитых картин в русском искусстве. Например, «Охотники на привале» Василия Перова, «Грачи прилетели» Алексея Саврасова, «Русалки» Ивана Крамского, «Пётр I допрашивает своего сына» Николая Ге.

Многие из этих картин Третьяков купил ещё до выставки — в мастерских. И этим он очень поддержал стремившихся к независимости художников. Он и дальше оказывал передвижникам огромную поддержку. Его интерес показал, что это искусство востребовано. Причём меценат не просто покупал картины — он делал заказы, подсказывал идеи, направлял. Так что многих передвижников искусствоведы даже иногда называют Третьяковской школой.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– После смерти Михаила Захаровича ответственность за семью во многом легла на мать – Александру Даниловну. Именно она следила за тем, чтобы в доме сохранялись те правила и требования, которые задал отец.

И уже очень скоро Павлу и Сергею пришлось не просто помогать, а самим вести дело.

Они взяли на себя управление семейным предприятием, зарабатывали, принимали решения, несли ответственность – уже как взрослые люди.

Но именно в это время в жизни Павла Третьякова происходит ещё одно важное событие.

Во время поездки в Петербург он впервые оказывается в крупнейших музеях и на выставках и видит подлинные произведения великих художников.

Переполненный впечатлениями, он пишет матери:

Школьник выходит на сцену и читает отрывок из письма Павла Третьякова:

«Видел несколько тысяч картин! Картин великих художников… Рафаэля, Рубенса, Вандерверфа, Пуссена, Мурилла, С. Розы и проч. Видел несчетное множество статуй и бюстов! Видел сотни столов, ваз, прочих скульптурных вещей из таких камней, о которых я прежде не имел даже понятия».

Ведущий продолжает:

– Эта поездка произвела на него огромное впечатление. На тот момент Павлу Михайловичу было всего 24 года. Сначала он начинает покупать картины просто потому, что они ему нравятся. Но постепенно у него появляется замысел – собирать произведения именно русских художников.

И это было необычно. В то время больше ценили западноевропейское искусство, а русская живопись только начинала развиваться.

Третьяков начинает поддерживать художников – знакомится с ними, покупает работы прямо в мастерских, иногда ещё до завершения.

При этом он очень точно понимает, что именно ищет. Например, он тонко чувствовал природу, и поэтому пейзажи в его собрании никогда не были случайными.

Школьник читает:

«Мне не нужно ни богатой природы, ни великолепной композиции, ни эффектного освещения, никаких чудес, дайте мне хоть лужу грязную, но, чтобы в ней правда была, поэзия, а поэзия во всем может быть, это дело художника».

Ведущий продолжает:

– Так постепенно из увлечения начинает складываться дело, в котором всё больше проявляется его собственный взгляд на искусство.

Демонстрируются видеоматериалы (3-я часть):

Павел Третьяков тщательно отбирал полотна для галереи, руководствуясь исключительно собственным вкусом. И отнюдь не покупал всё подряд из хорошего отношения к художникам. Некоторые работы он приобретал, несмотря на раздающуюся со всех сторон критику. Другие, что художники надеялись ему продать, наоборот, отвергал.

Причём за те картины, которые хотел приобрести, Третьяков всегда стремился выторговать выгодную цену. Он был богатым человеком, но не чрезмерно, и средства его были ограничены. А цель, которую он себе поставил, — невероятно масштабна.

Размышляя над своей национальной галереей, коллекционер задумал показать в ней всё развитие русской живописи. Со временем он стал приобретать работы не только современных ему художников, но и мастеров XVIII века. На каждой выставке — передвижной или академической — стремился купить самые яркие произведения. Кроме того, он решил создать галерею портретов выдающихся соотечественников.

Всем известно из школьных учебников, как выглядели Толстой, Достоевский, Тургенев, Гончаров, Белинский и многие другие выдающиеся люди XIX века. Но мало кто знает, что большинство известных портретов были написаны по заказу Третьякова. Для каждого героя он искал своего художника, стремясь не сделать фотокарточку, а передать характер и значение личности для русской культуры. Чаще всего он обращался к Василию Перову или Константину Маковскому, которых особенно ценил. Иногда, если результат его не удовлетворял, он перезаказывал работу другому живописцу.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– Павел Михайлович стремился собрать в своей коллекции и изображения людей, которые определяли своё время – писателей, художников, учёных. Для него было важно не просто передать внешность, а показать характер человека и его значение для русской культуры.

В 1872 году он обращается с письмом к Фёдору Михайловичу Достоевскому:

Школьник выходит на сцену и читает:

«Милостивый государь Федор Михайлович. Простите, что, не будучи знаком Вам, осмеливаюсь беспокоить Вас следующею просьбою: я собираю в свою коллекцию «русской живописи» портреты наших писателей, имею уже Карамзина, Жуковского, Лермонтова, Лажечникова, Тургенева, Островского, Писемского и др. Будут, т. е. уже заказаны: Герцена, Щедрина, Некрасова, Кольцова, Белинского и др. Позвольте и Ваш портрет иметь масляными красками, смею надеяться, что Вы не откажете в этой моей просьбе и сообщите, мне, когда для вас более удобное время? Я выберу художника, который не будет "мучить" Вас, т. е. сделает портрет очень скоро и хорошо».

Ведущий продолжает:

– Уже по этому письму видно, насколько серьёзно он относился к своей задаче. Он не просто покупал картины – он продумывал, каким должно быть его собрание и кого в нём обязательно нужно представить.

Постепенно становится ясно, что речь идёт уже не просто о личном интересе. Павел Михайлович с самого начала понимал, для чего собирает свою галерею. Об этом он написал ещё в одном из своих ранних завещаний.

Школьник читает:

«Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, приносящего многим пользу, всем удовольствие... я желал бы оставить национальную галерею, то есть состоящую из картин русских художников»

Ведущий продолжает:

– Мы видим, что изначально Павел Михайлович Третьяков думал не о личной коллекции, а о собрании, которое будет доступно людям.

Демонстрируются видеоматериалы (4-я часть):

К концу 1870-х годов галерея Третьякова стала известна по всей России и стоила миллионы. Правота создателя национальной галереи стала очевидна. Русская школа живописи состоялась. Встал вопрос об экспонировании. Ведь с самого начала купец собирал коллекцию не для себя, а для общества. Ещё в 1873 году к своему дому в Лаврушинском переулке Третьяков сделал пристройку специально для картин. В 1881 году пришлось достроить ещё одно здание. Тогда же был открыт доступ в собрание для широкой публики, причём совершенно бесплатно.

Третьяков разрешал не только смотреть, но и копировать полотна. В галерее тогда собиралось много студентов Московского училища живописи, ваяния и зодчества, которые прямо в залах работали за мольбертами. Но вскоре коллекционер заметил, что публика зачастую портит картины. Было даже несколько случаев краж. А денег на то, чтобы нанять в каждый зал смотрителя, предпринимателю не хватало. В конце концов, в 1891 году пришлось даже снова закрыть галерею.

Тем временем на художественном рынке у Третьякова появился сильный конкурент. В 80-е годы русским искусством увлёкся император Александр III. Он задумал основать в Петербурге Русский музей, причём именно как альтернативу Третьяковскому собранию. В северной столице в то время не было ничего подобного.

Финансовые возможности Александра III были, конечно, несравнимо больше, чем у Третьякова. Однако зачастую картины, которые хотел купить император, оказывались уже проданными московскому купцу. Началось нешуточное соревнование. Император использовал административный ресурс — он запретил продажи с выставок до своего посещения. Третьяков нашёл выход: используя связи и репутацию, он стал обходить художников и приобретать интересующие его работы ещё не законченными.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– К концу XIX века галерея Павла Михайловича Третьякова становится известна по всей России и фактически превращается в крупнейшее собрание русского искусства.

Но вместе с этим появляется и новая ситуация. Русским искусством начинает активно интересоваться император Александр III. Он задумывает создать в Петербурге собственный музей. И между ними возникает своеобразное соперничество.

Возможности императора были гораздо шире. Но, несмотря на это, Третьяков нередко опережал его – благодаря своему опыту, связям с художниками и умению быстро принимать решения. И важно, что это соперничество в итоге пошло на пользу стране. Именно благодаря этому в России появились два крупнейших художественных собрания – Третьяковская галерея в Москве и Русский музей в Санкт-Петербурге.

Это ещё раз показывает, насколько серьёзно Третьяков относился к своему делу и какую роль он сыграл в развитии русского искусства.

Но важно помнить, что рядом с Павлом Михайловичем всегда был его брат – Сергей Михайлович Третьяков. Его жизнь была связана не только с искусством, но и с предпринимательством и общественной деятельностью.

Вместе с братом он развивал семейное дело, участвовал в создании промышленных предприятий и банков, а успех в делах позволял ему направлять значительные средства на общественные нужды. Он поддерживал учебные заведения, помогал развитию искусства, участвовал в благотворительных проектах.

Сергей Михайлович активно занимался и делами города. В сравнительно молодом возрасте он вошёл в городское управление, а позже был избран московским городским головой. И на этом посту он проявил себя не как формальный руководитель, а как человек, который действительно заботился о городе и его жителях.

Школьник выходит на сцену и читает слова князя Владимира Голицына:

«В три года своей службы головой не дума только, но и вся Москва ощутила в нем настоящего своего представителя, стоявшего на высоте возложенной на него задачи»

Ведущий продолжает:

– Так о Сергее Михайловиче Третьякове писал князь Владимир Голицын – современник и человек, хорошо знавший городскую жизнь Москвы.

Эта оценка показывает, насколько серьёзную роль он играл в управлении городом и как воспринимался людьми своего времени.

Демонстрируются видеоматериалы (5-я часть):

Конечно, Россия больше знает Павла Михайловича Третьякова — мецената, коллекционера и создателя картинной галереи. Но был ещё Сергей Михайлович Третьяков — тоже благотворитель, коллекционер и предприниматель.

Надо сказать, их успешное семейное мануфактурное дело братья употребляли не только на благо коллекционирования шедевров. Сергей Михайлович большое количество средств жертвовал на русско-турецкую кампанию.

Будучи в Москве городским головой, он весьма увеличил городской бюджет на нужды воинов. Сергей Третьяков жертвовал на храмы, его усилиями был создан сквер у храма Христа Спасителя. Он же основал Арнольдо-Третьяковское училище для глухонемых детей.

Благодаря ему появились в Москве четыре новых родильных приюта. Самое большое своё пожертвование — 50 тысяч рублей — Третьяков-младший сделал на строительство православного храма в болгарском селе Шипка в честь погибших там русских воинов.

Сергей Михайлович, увы, умер скоропостижно от инфаркта. Ему было лишь 58 лет. «Человек он был пресимпатичный, весь пропитан порядочностью» — именно так писали современники о благотворителе, действительном статском советнике Сергее Третьякове.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– Мы увидели, что Сергей Михайлович Третьяков жил не только для себя.

Он занимался делом, служил городу, помогал людям и направлял свои средства на то, что считал важным и нужным.

Но особенно важно, что он думал и о судьбе своего собрания. Он понимал, что картины не должны оставаться частной собственностью, а должны стать частью общего дела. Передавая своё собрание брату, Сергей Михайлович писал:

Школьник выходит на сцену и читает:

«Из художественных произведений, находящихся в моем доме на Пречистенском бульваре, прошу брата моего Павла Михайловича Третьякова взять для присоединения к своей коллекции... всё то, что он найдёт нужным, с тем, чтобы взятые им художественные произведения получили то же назначение, какое он даст своей коллекции.»

Ведущий продолжает:

– Так собрание Сергея Михайловича стало частью общего дела, которому братья посвятили свою жизнь.

И очень скоро это решение приведёт к событию, которое станет важным не только для Москвы, но и для всей России.

Демонстрируются видеоматериалы (6-я часть):

В 1892 году произошло несчастье. Неожиданно во время поездки в Санкт-Петербург скончался брат Павла — Сергей. Тоже коллекционер, владелец не очень большого, но прекрасно подобранного собрания европейской живописи. Сергей специально отказался от покупок работ отечественных мастеров, чтобы не создавать брату конкуренции. По его завещанию коллекция должна была присоединиться к галерее Павла и вместе с ней перейти городу.

В том же году Павел Михайлович подал прошение в Московскую думу принять в дар объединённую коллекцию братьев Третьяковых со всеми зданиями, в которых она располагалась. Причём специально оговорил название: Московская городская художественная галерея имени Павла Михайловича и Сергея Михайловича Третьяковых.

Знаменитый критик Владимир Стасов писал Третьякову: «Что за “городская”? Ваша чудесная галерея есть русская, всенародная, государственная, национальная». Но Третьяков отвечал, что слово «городская» для него крайне важно, поскольку именно Москва — русский духовный центр, и именно в городе должно располагаться его собрание. А что собранием может пользоваться весь русский народ, писал коллекционер, это само собой известно.

Когда прошение было удовлетворено, и Московская городская художественная галерея братьев Павла и Сергея Третьяковых была открыта, это событие решено было отметить на Первом Всероссийском съезде художников и любителей живописи. Торжественное открытие прошло в здании Исторического музея.

Список делегатов издали отдельной брошюрой. В нём — более 600 фамилий, вся интеллигенция России. Единственный, кого на нём не было, — сам Павел Третьяков. За неделю до съезда он неожиданно собрался и уехал в путешествие.

Третьяков всю жизнь оставался очень скромным и замкнутым человеком, который совершенно не терпел публичности и не переносил хвалебных речей в свой адрес.

Но совсем избежать почестей ему не удалось. Александр III, узнав о решении коллекционера передать собрание городу, приехал к нему на чай. Несмотря на их соперничество, император прекрасно понимал и масштаб личности Третьякова, и значение его коллекции и относился к нему с уважением. Строго говоря, они ведь были единомышленниками. Они оба считали, что Россия — это страна с особой, богатой, своеобразной культурой. И её нужно научиться ценить.

После завершения демонстрации видео ведущий выходит на сцену:

– Мы увидели, чем завершилось дело всей жизни братьев Третьяковых.

После смерти Сергея его коллекция была передана Павлу Михайловичу, а затем вместе с его собранием – городу.

Так появилась Московская городская художественная галерея имени Павла и Сергея Третьяковых – музей, который с самого начала создавался не для частного владения, а для людей.

И это очень важно.

Всё, о чём мы сегодня говорили, – семья, воспитание, труд, отношение к деньгам, к делу – в итоге привело к одному решению. Собранное не осталось у них. Оно стало общим достоянием.

И благодаря этому Россия получила не просто музей, а крупнейшее собрание русского искусства, которое известно и в нашей стране, и во всём мире.

Но, наверное, главное – не только в этом результате.

Перед нами пример жизненного пути, в котором человек делает выбор:

не только зарабатывать, но и отвечать за то, что у него есть;

не только владеть, но и отдавать;

не только думать о себе, но и о других.

Павел и Сергей Третьяковы показали, что богатство может стать не целью, а средством – сделать что-то важное для людей и для своей страны.

И именно поэтому их дело стало частью истории России.

А для нас это пример того, каким может быть выбор человека в жизни.

И, возможно, среди вас сегодня есть те, кто в будущем сможет сделать свой вклад – в науку, культуру, образование или в развитие страны.

Учебно-методические материалы для проведения классного часа

Сценарий;

Презентацию;

Видеоматериалы (6 частей);

Пример проведения классного часа в школе (видео) можно скачать:

— на сайте Комиссии по миссионерству и катехизации при Епархиальном совете г. Москвы (http://moscmc.ru) в разделе: Миссионерские материалы/Работа со школами/Программа «Имя России».

Литература, источники:

Ненарокомова И. С. Почётный гражданин Москвы. — М.: Молодая гвардия, 1978. — 223 с.

Ненарокомова И. Приношу в дар... // Павел Третьяков и его галерея. — М.: Арт-Родник, 1998. — [Архивировано 23 сентября 2015 года.]